<?xml version="1.0"?>
<rss xmlns:content="http://purl.org/rss/1.0/modules/content/" xmlns:wfw="http://wellformedweb.org/CommentAPI/" xmlns:dc="http://purl.org/dc/elements/1.1/" xmlns:atom="http://www.w3.org/2005/Atom" xmlns:sy="http://purl.org/rss/1.0/modules/syndication/" xmlns:slash="http://purl.org/rss/1.0/modules/slash/" xmlns:media="http://search.yahoo.com/mrss/" version="2.0">
  <channel>
    <title>AMIC CULTURA: Actualidad cultural del &#xE1;rea metropolitana de Barcelona</title>
    <link>https://www.amiccultura.cat/uploads/feeds/feed_amiccultura_es.xml</link>
    <description>No te pierdas las noticias, agenda, reportajes, entrevistas y mucho m&#xE1;s contenido cultural de Barcelona y sus barrios y el resto de poblaciones del &#xE1;rea metropolitana de Barcelona</description>
    <lastBuildDate>Thu, 04 Jun 2026 02:20:07 +0200</lastBuildDate>
    <language>es</language>
    <atom:link href="https://www.amiccultura.cat/uploads/feeds/feed_amiccultura_es.xml" rel="self" type="application/rss+xml"/>
    <image>
      <url>LOGO_IMAGE_URL</url>
      <title>AMIC CULTURA: Actualidad cultural del &#xE1;rea metropolitana de Barcelona</title>
      <link>https://www.amiccultura.cat/uploads/feeds/feed_amiccultura_es.xml</link>
    </image>
    <item>
      <title><![CDATA[El cielo de Cornellà se llenará de drones por las fiestas de Corpus]]></title>
      <link>https://www.amiccultura.cat/es/noticia/cielo-cornella-se-llenara-drones-por-fiestas-corpus_807_102.html</link>
      <pubDate>Wed, 03 Jun 2026 12:28:12 +0200</pubDate>
      <dc:creator><![CDATA[redacció]]></dc:creator>
      <category><![CDATA[Noticia]]></category>
      <category><![CDATA[Cornellá de Llobregat]]></category>
      <guid isPermaLink="true">https://www.amiccultura.cat/es/noticia/cielo-cornella-se-llenara-drones-por-fiestas-corpus_807_102.html</guid>
      <content:encoded><![CDATA[Cornellà ya cuenta los días para que su fiesta mayor de Corpus llene la calle de actividades, música y luz. Este año, la principal novedad del programa es un espectáculo de luz y drones, que acompañarán a la música y los fuegos artificiales, que servirá para cerrar las fiestas el domingo 7 de junio a partir de las diez y media de la noche, en la plaza Catalunya. Antes, sin embargo, la ciudad habrá vivido unos días intensos con una programación muy marcada por la música y la cultura popular. Los conciertos de Corpus traerán a la ciudad a grupos consagrados como The Tyets y los míticos Ducan Dhu y Barón Rojo, así como Mama Dousha. Además, el locutor de Cornellà Tony Aguilar será el maestro de ceremonias de 'Los 40 Urban Party' XXL, que se celebra en el parque de la Ribera el 6 de junio, con la presencia de Álvaro de Luna, Miki Núñez, Ruslana o Naiara, entre otros. Un pregón muy especial En cuanto a la cultura popular local, el pregón correrá a cargo de la Asociación Cultural Galega Rosalía de Castro, el jueves 4 de junio a partir de las nueve y cuarto de la noche en el Ayuntamiento. Esta entidad, además, también celebrará su tradicional Fiesta Galega en Can Mercader. También habrá el Corndefoc y el Encuentro de Gigantes, así como la exhibición castellera y el Populari, entre las propuestas más atractivas y que más gente arrastran desde siempre. Joven Greko, el autor del cartel A su vez, el cartel de las fiestas es obra del joven de Cornellà Adrián Martín, conocido como Joven Greko por su música. El cartel muestra los fuegos artificiales de la fiesta vistos desde una calle típica de la ciudad, contemplados por los vecinos. En cuanto a temas organizativos, el Ayuntamiento volverá a incorporar actividades inclusivas para hacer del Corpus una celebración accesible a todo el mundo. En este sentido, el pregón se retransmitirá en lengua de signos y el piromusical con audiodescripción. Como novedad, el espacio 'XSST! Juguemos bajando el volumen' será el epicentro de las familias con niños con hipersensibilidad, mientras que los conciertos de The Tyets y Duncan Dhu incluyen bucle magnético y mochilas vibratorias para mejorar la audición de la música. Por otro lado, el consistorio ha preparado una línea de autocar gratuita que recorrerá por la noche los principales puntos de la fiesta, viernes y sábado, que permitirán bajar a demanda. Además, cerca de los principales escenarios se instalará un Punto Lila para informar, asesorar y ayudar en cualquier contexto de agresión machista o LGTBI-fóbica, que se coordinarán con los cuerpos de seguridad.]]></content:encoded>
      <enclosure url="https://www.amiccultura.cat/uploads/s1/45/46/3/large.jpeg" type="image/jpeg" length="151472"/>
    </item>
    <item>
      <title><![CDATA[Los cerdañolenses Enkhi x Tisset publican el primer adelanto de su álbum debut]]></title>
      <link>https://www.amiccultura.cat/es/noticia/cerdanyolenses-enkhi-tisset-publican-primer-adelanto-su-album-debut_813_102.html</link>
      <pubDate>Wed, 03 Jun 2026 12:25:10 +0200</pubDate>
      <category><![CDATA[Noticia]]></category>
      <category><![CDATA[Cerdanyola del Vallès]]></category>
      <guid isPermaLink="true">https://www.amiccultura.cat/es/noticia/cerdanyolenses-enkhi-tisset-publican-primer-adelanto-su-album-debut_813_102.html</guid>
      <description><![CDATA["Mundo Arder" y "yo no soy frío" son dos temas que se complementan, explorando la diversidad de géneros que ofrece la música urbana]]></description>
      <content:encoded><![CDATA[El dúo cerdañolense Enkhi x Tisset ya hace unos años que construyen un universo propio con sus temas, que beben del rap y la música urbana sin acabar de encasillarse del todo dentro de un único género. Ahora el grupo dará un gran salto en su carrera artística con la publicación de su primer disco, el EP QUEMAR LOS BARCOS (Delirics, 2026) que llegará a las plataformas el 19 de junio. La semana pasada el dúo publicó un adelanto doble para que se nos hiciera más amena la espera, con los sencillos 'Mundo Arder' y 'yo no soy frío'. "Mundo Arder" y "yo no soy frío" Este primer adelanto no es doble por casualidad, ya que las canciones, que se publicaron el mismo día, forman parte de una misma concepción, compartiendo un videoclip donde se entrelazan de manera natural. 'Mundo Arder' es el tema principal de este primer lanzamiento donde 'yo no soy frío' actúa como una cara B, como una continuación intrínseca de la primera canción. Son dos temas frescos con ritmos que mezclan los géneros urbanos. 'Mundo Arder' comienza con un estilo movido y bailable típico del reggaeton, con chispas del R&B más melancólico y pasional. En el cambio a 'yo no soy frío' vemos un cambio de ritmo, entran el trap y el hip-hop con letras rápidas llenas de juegos de palabras. 'QUEMAR LOS BARCOS' Después de este primer adelanto aún quedan 5 canciones más por descubrir, dando lugar a un miniálbum (EP) de 7 temas con fecha de salida para el 19 de junio. Además, el dúo prepara un segundo volumen para acabar de completar el proyecto, programado entre septiembre y octubre. QUEMAR LOS BARCOS se mueve entre el rap, el pop urbano y el R&B, y que retrata el momento de decidir apostarlo todo por un único camino. El título del proyecto nace de la idea de "quemar las naves", es decir, eliminar cualquier posibilidad de volver atrás. Con QUEMAR LOS BARCOS, el dúo convierte este concepto en el centro de un EP que habla de riesgo, ambición, foco y de todo lo que implica perseguir una vocación hasta el final. La pista central del trabajo es 'Correr pa qué', una colaboración con Illana que aporta una pausa dentro de la intensidad del proyecto. Con una producción marcada por texturas más melódicas y un enfoque más pausado, el tema invita a coger perspectiva y entender que avanzar también implica saber medir el ritmo. El resultado es uno de los temas más tranquilos y accesibles del disco, con una sonoridad que amplía el registro habitual del dúo sin perder su identidad. Enkhi x Tisset Originarios de Cerdanyola del Vallès, Enkhi x Tisset han ido construyendo una propuesta propia dentro de la escena urbana actual a través de un sonido sincero, directo y sin necesidad de encasillarse. Su música combina narrativa personal, melodías atmosféricas e influencias urbanas contemporáneas, manteniendo siempre la esencia del rap como punto de partida. Este nuevo trabajo, producido por Delirics (Picap), va de la mano de LeGen Records, sello centrado en el rap y las nuevas sonoridades urbanas que cuenta con artistas como El Santo (Falsalarma), Yereh Yebadi, CRIME o Panzers. Una apuesta que encaja con la visión de Enkhi x Tisset: entender el rap como un espacio abierto a evolucionar sin perder autenticidad.]]></content:encoded>
      <enclosure url="https://www.amiccultura.cat/uploads/s1/45/66/4/43-27.jpeg" type="image/jpeg" length="2074088"/>
    </item>
    <item>
      <title><![CDATA[La Autónoma y el Ayuntamiento entregan los Premios Literarios 2026]]></title>
      <link>https://www.amiccultura.cat/es/noticia/autonoma-ayuntamiento-entregan-premios-literarios-2026_812_102.html</link>
      <pubDate>Wed, 03 Jun 2026 12:23:25 +0200</pubDate>
      <category><![CDATA[Noticia]]></category>
      <category><![CDATA[Cerdanyola del Vallès]]></category>
      <guid isPermaLink="true">https://www.amiccultura.cat/es/noticia/autonoma-ayuntamiento-entregan-premios-literarios-2026_812_102.html</guid>
      <description><![CDATA[Duna Coromina, Fiona Sarola y Josep Fàbrega han sido los galardonados de este año]]></description>
      <content:encoded><![CDATA[Este viernes se ha celebrado la entrega de los Premios Literarios 2026, coorganizados por el Ayuntamiento de Cerdanyola y la Universitat Autònoma de Barcelona, en la Sala Cinema de la UAB. De entre las casi 175 obras presentadas, los galardonados de este año han sido: XXXII Premio de Novela Valldaura – Memorial Pere Calders: Duna Coromina Pardpas por El clau que sobresurt XXX Premio de Poesía Miquel Martí i Pol: Josep Fàbrega i Selva con Aprendre de Lletra XVII Premio de Narrativa Breve para Jóvenes Caterina Albert: Fiona Sarola Lorenzo con Trenc d'Alba 'El clau que sobresurt' El premio de Novela ha sido para Duna Coromina, autora de El clau que sobresurt. La obra ha sido seleccionada de entre 66 originales por su "trama original e imaginativa, que incorpora diferentes registros, explorando el dolor y las incertidumbres de la vida". Ha hecho entrega del premio la vicerrectora de Comunicación de la UAB, Virginia Luzón. 'Aprendre de Lletra' El poemario Aprendre de Lletra de Josep Fàbrega se ha llevado el Premio de Poesía de entre 61 obras presentadas. Un poemario con poemas de 16 versos y "una gran riqueza de vocabulario". Ha entregado el premio el alcalde de Cerdanyola, Carlos Cordón. Además del premio, Fàbrega se ha ganado al público con su discurso cercano e ingenioso, dando las gracias a "todos aquellos que escriben mejor y no se han presentado". El autor había participado cuatro veces antes de esta edición, demostrando que la perseverancia tiene su recompensa. 'Trenc d'Alba' Fiona Sarola ha sido galardonada con el Premio de Narrativa Breve por 'Trenc d'Alba', un relato que sorprende por su narración doméstica desde el original punto de vista de un perro. Sergi Feléz, ganador de la edición anterior y como miembro del jurado de esta, ha leído el veredicto final, y Andrea Borrego, concejala de Cultura del Ayuntamiento de Cerdanyola, ha hecho entrega del galardón. 'Trenc d'Alba' se ha llevado el reconocimiento de entre 48 obras presentadas. Una cuarentena de personas han asistido a la ceremonia presentada por la alumni de Periodismo de la UAB, Laura Serrat. La entrega ha contado con el acompañamiento del dúo de música antigua formado por Mireia Peñalver y Santiago Gervasoni, y la participación del alcalde de Cerdanyola, Carlos Cordón, y la vicerrectora de Comunicación de la UAB, Virginia Luzón. Cordón ha felicitado a los galardonados y agradecido el trabajo de los miembros del jurado, a la Universidad Autónoma de Barcelona y al servicio de cultura del Ayuntamiento por hacerlo posible. "Las personas nos tenemos que poder expresar, y si desde el Ayuntamiento podemos facilitar este espacio para quien lo hace escribiendo, nos sentimos muy satisfechos", ha celebrado. Luzón ha felicitado no solo a los ganadores, sino también a todos los participantes, que asegura, son "el corazón de los premios". Las obras ganadoras serán editadas por el Servicio de Publicaciones de la UAB, tanto en formato papel como digital, y entrarán a formar parte de su catálogo editorial, que recoge anualmente las obras premiadas en estas convocatorias literarias. Además, la organización ha celebrado que la participación ha crecido un 19% respecto de la edición anterior. En 2025 se presentaron 147 obras y este año la cifra ha llegado a 175 original]]></content:encoded>
      <enclosure url="https://www.amiccultura.cat/uploads/s1/45/64/5/img-10522.jpeg" type="image/jpeg" length="2466993"/>
    </item>
    <item>
      <title><![CDATA[Tres artistas de L'Hospitalet dialogan con el legado de Eduard Arranz-Bravo]]></title>
      <link>https://www.amiccultura.cat/es/noticia/tres-artistas-hospitalet-dialogan-con-legado-eduard-arranz-bravo_811_102.html</link>
      <pubDate>Wed, 03 Jun 2026 08:00:00 +0200</pubDate>
      <dc:creator><![CDATA[Pere-Juventí Balcells]]></dc:creator>
      <category><![CDATA[Noticia]]></category>
      <category><![CDATA[L'Hospitalet de Llobregat]]></category>
      <guid isPermaLink="true">https://www.amiccultura.cat/es/noticia/tres-artistas-hospitalet-dialogan-con-legado-eduard-arranz-bravo_811_102.html</guid>
      <content:encoded><![CDATA[La exposición Tenir llei, comisariada por los artistas Román Fabré, Ian Soler Bradley y Albert Riera Galceran, presenta el trabajo conjunto de tres creadores vinculados a l'Hospitalet de Llobregat que proponen una aproximación contemporánea a la figura y el legado de Eduard Arranz-Bravo. La muestra se integra hasta el programa de Art Nou y se puede visitar en la fundación homónima hasta el 12 de julio de 2026. Más que plantear una lectura formal o estilística de la obra de Arranz-Bravo, el proyecto se centra en ir un poco más allá y reflexionar sobre la manera de entender el acto creativo. Los tres artistas comparten con Arranz-Bravo una concepción del arte abierta, vital y experimental, que desborda los límites de la disciplina y se funde con la vida cotidiana. En este sentido, la muestra no parte de la imitación ni de la cita directa, sino de una actitud compartida: trabajar desde la necesidad, el impulso y la conexión inmediata entre experiencia vital y producción artística. Esta idea se convierte en el núcleo que articula toda la exposición. Una instalación expandida y compartida La muestra combina pintura, objetos, proyecciones e intervenciones en el espacio para crear relaciones entre las piezas y los dispositivos. Este ecosistema expositivo permite establecer vínculos con diferentes momentos y gestos de la trayectoria de Arranz-Bravo, como su relación con el espacio público, la incorporación de objetos cotidianos o la dimensión lúdica y experimental de su trabajo. Lejos de una narrativa lineal, la exposición propone un recorrido donde las prácticas de los tres artistas dialogan entre sí y con el legado de Arranz-Bravo. El resultado pone en valor la creación como un proceso vivo, compartido y en transformación constante. Los artistas que forman parte Román Fabré (Palma de Mallorca, 1999) desarrolla una práctica pictórica e instalativa centrada en la experimentación con el gesto y los materiales, explorando los límites entre figuración y abstracción. Albert Riera Galceran (Barcelona, 1995) trabaja desde una perspectiva multidisciplinar que integra pintura, escultura e instalación, con especial interés por la materia y los procesos. Ian Soler Bradley (Barcelona, 2000) investiga la relación entre imagen, espacio y objeto a través de dispositivos que activan nuevas lecturas del contexto. Los tres artistas trabajan en l'Hospitalet de Llobregat e impulsan conjuntamente la curaduría del espacio Barsa, situado en la calle Gonçal Ponç de la misma ciudad.]]></content:encoded>
      <enclosure url="https://www.amiccultura.cat/uploads/s1/45/59/4/si-els-carrers-1.jpeg" type="image/jpeg" length="1100560"/>
    </item>
    <item>
      <title><![CDATA[Teatro comunitario en la plaza del Gas de Badalona para escuchar a su vecindario]]></title>
      <link>https://www.amiccultura.cat/es/noticia/teatro-comunitario-en-plaza-gas-badalona-escuchar-su-vecindario_810_102.html</link>
      <pubDate>Wed, 03 Jun 2026 08:00:00 +0200</pubDate>
      <dc:creator><![CDATA[Pere-Juventí Balcells]]></dc:creator>
      <category><![CDATA[Noticia]]></category>
      <category><![CDATA[Badalona]]></category>
      <guid isPermaLink="true">https://www.amiccultura.cat/es/noticia/teatro-comunitario-en-plaza-gas-badalona-escuchar-su-vecindario_810_102.html</guid>
      <content:encoded><![CDATA[El próximo domingo 7 de junio, a las 19 h, la plaza del Gas (barrio del Progrés, Badalona) acogerá la muestra final de Si els Carrers Parlessin, un proyecto de teatro comunitario impulsado por Calatea, SapsQue y Art en Acció, desarrollado desde el mes de enero con más de 20 vecinos y vecinas de entre 30 y 75 años. Después de seis meses de trabajo semanal, investigación y recogida de historias, en un proceso, que explicamos en AMIC Cultura, el grupo participante presenta una propuesta escénica creada colectivamente que lleva la cultura y la vida comunitaria al espacio público. Un viaje por el barrio del Progrés El proyecto ha sido un viaje a través de las vivencias del barrio del Progrés, recogiendo memorias de personas que llevan toda la vida y experiencias de vecinos y vecinas que se han incorporado recientemente. De este trabajo han emergido temáticas que atraviesan la vida cotidiana del barrio, como el individualismo en el modelo de vida actual, la dificultad de generar vínculos más allá de los círculos familiares o laborales, la soledad no deseada y la crisis de la vivienda, especialmente presente en Badalona. La muestra del 7 de junio llevará a la calle el resultado de este proceso de creación comunitaria con una propuesta teatral gratuita y abierta a toda la ciudadanía. Taller de autoría teatral en Can Pepus. Foto: SapsQue Un proyecto colaborativo Si els Carrers Parlessin ha contado con la colaboración de la Asociación de Vecinos del Barrio del Progrés, el Badiu Jove y el equipo del PIDCES Badalona, con quienes se han impulsado encuentros intergeneracionales, así como con entidades como La Perifèrica, el Ateneu BNord, La Simbiótica y otros agentes del territorio. El proyecto se enmarca dentro de una red de economía social y solidaria que busca generar sinergias entre proyectos culturales y comunitarios, desarrollando metodologías replicables en otros territorios. Todo ello, con el objetivo principal de explorar cómo el teatro puede convertirse en una herramienta para tejer comunidad, visibilizar las realidades del territorio e imaginar colectivamente el barrio deseado. Con tres patas organizadoras Esta obra de teatro ha sido posible gracias a tres patas que la han organizado y sacado adelante. Calatea, una compañía de teatro comprometida con la creación artística y la intervención comunitaria a través de las artes escénicas. SapsQue, por su parte, una asociación especializada en gestión cultural, creación audiovisual y comunicación transformadora, con contenidos que visibilizan alternativas económicas y sociales. Finalmente, Art en Acció que desarrolla proyectos de creación artística con el arte como herramienta de transformación social y empoderamiento colectivo.]]></content:encoded>
      <enclosure url="https://www.amiccultura.cat/uploads/s1/45/56/1/si-els-carrers.jpeg" type="image/jpeg" length="1430057"/>
    </item>
    <item>
      <title><![CDATA[Barcelona destina 2,5 millones de euros a rehabilitar ateneos, teatros y espacios de cultura popular]]></title>
      <link>https://www.amiccultura.cat/es/noticia/barcelona-destina-25-millones-euros-rehabilitar-ateneos-teatros-espacios-cultura-popular_809_102.html</link>
      <pubDate>Wed, 03 Jun 2026 08:00:00 +0200</pubDate>
      <dc:creator><![CDATA[Joana Justícia]]></dc:creator>
      <category><![CDATA[Noticia]]></category>
      <category><![CDATA[Barcelona]]></category>
      <guid isPermaLink="true">https://www.amiccultura.cat/es/noticia/barcelona-destina-25-millones-euros-rehabilitar-ateneos-teatros-espacios-cultura-popular_809_102.html</guid>
      <content:encoded><![CDATA[El Ayuntamiento de Barcelona ha presentado este lunes la partida extraordinaria de 2,5 millones de euros a la rehabilitación de ateneos, teatros privados y equipamientos vinculados a la cultura popular. Fruto de un acuerdo con el grupo municipal de ERC, la iniciativa quiere reconocer el papel clave de estos espacios "en el tejido cultural de la ciudad". La aportación se reparte en 1,3 millones de euros para la rehabilitación de ateneos, 850.000 euros para la reforma de teatros y 300.000 euros para la cultura popular. El concejal de Cultura e Industrias Creativas de Barcelona, Xavier Marcé, ha detallado que en el caso de los ateneos, las ayudas deben contribuir a que estos espacios tengan una "mayor implicación en la actividad cultural de la ciudad". El concejal también ha explicado que los ateneos tienen "carencias y dificultades" para poder desarrollar su actividad, en muchos casos, por problemas de infraestructura que "permitan tener condiciones adecuadas para realizar actividades culturales". Según han explicado desde el Instituto de Cultura de Barcelona (ICUB), la dotación extraordinaria reconoce la "valiosa labor" de los ateneos, desde hace casi dos siglos, "como agentes culturales de primer orden para la sociedad catalana". Estas entidades culturales, alrededor de 400 en todo el país, 27 en Barcelona ciudad y 36 en la comarca del Barcelonés, mantienen en la actualidad una vitalidad fundacional para facilitar a la ciudadanía el acceso a la cultura. Con la aportación de 1,3 millones de euros para inversiones prevista para este año, que los ateneos barceloneses podrán ejecutar entre los años 2026 y 2027, se pretende apoyar con inversiones que no quedan cubiertas por las subvenciones ordinarias. En paralelo, el concejal barcelonés ha afirmado que los teatros son un "sector altamente dinámico", pero que está "muy sometido a la presión de normativas", lo que también ocurre con los ateneos, donde a menudo las normativas públicas les obligan a unas condiciones de accesibilidad y de disponibilidad de algunos tipos de servicios que "implican inversiones importantes". En el caso de los teatros, el Ayuntamiento de Barcelona se suma desde hace décadas a las subvenciones para la rehabilitación impulsadas por la Generalitat, desde el Instituto Catalán de las Empresas Culturales. La aportación que se hace anualmente, de 250.000 euros, se verá incrementada este año en 850.000 euros, con una suma global de 1,1 millones de euros. En este caso, la subvención será para los teatros privados que lo soliciten. Finalmente, la partida extraordinaria para inversiones en equipamientos vinculados a la cultura popular destinará 300.000 euros a mejorar la arquitectura de estos espacios. El concejal de Cultura e Industrias Creativas de Barcelona, Xavier Marcé ha presentado la nueva partida. Foto: ACN / Guillem Roset Por su parte, el portavoz del grupo municipal de ERC en Barcelona, Jordi Castellana, ha recordado que la aportación extraordinaria fue una propuesta de los republicanos que incorporaron a la negociación del presupuesto de 2026. En este sentido, Castellana ha reivindicado la "tarea de garantía del derecho de acceso y participación en la cultura que hacen ateneos y teatros". "Son instituciones básicas, que crean las redes entre vecinos y vecinas que es lo que construye nuestros barrios día a día. También tienen una clara vocación de servicio público y desarrollan una función social y comunitaria imprescindible para la cohesión de los barrios", ha sostenido el de ERC.]]></content:encoded>
      <enclosure url="https://www.amiccultura.cat/uploads/s1/45/51/1/5e2b4215-8db3-4567-982b-05ec82547d04.jpeg" type="image/jpeg" length="2701470"/>
    </item>
    <item>
      <title><![CDATA[En el barrio del Poble-sec de la digestión hacen arte]]></title>
      <link>https://www.amiccultura.cat/es/noticia/en-barrio-poble-sec-digestion-hacen-arte_808_102.html</link>
      <pubDate>Wed, 03 Jun 2026 08:00:00 +0200</pubDate>
      <dc:creator><![CDATA[Joana Justícia]]></dc:creator>
      <category><![CDATA[Noticia]]></category>
      <category><![CDATA[Sants-Montjuïc]]></category>
      <guid isPermaLink="true">https://www.amiccultura.cat/es/noticia/en-barrio-poble-sec-digestion-hacen-arte_808_102.html</guid>
      <content:encoded><![CDATA[En el barrio del Poble-sec de Barcelona la cocina y el arte se unen desde el año pasado para dar lugar a obras de arte que cuestionan nuestra relación con la comida. Desde el mes de abril y hasta junio, el Centro Cívico El Sortidor, especializado en gastronomía, acoge alPlat, un ciclo gratuito de actividades culturales que convierte la cocina del Sortidor en un espacio de expresión y reflexión. La exposición que arrancó la edición, y que se alarga hasta el 13 de junio, se llama Comensalidad. Se trata de una larga mesa que acoge, por un lado, siete platos decorados por vecinos del Poble-sec con el acompañamiento del artista Ignacio Castelli, y por el otro, catorce más hechos por artistas del barrio. Gerard Calderón es el director del de El Sortidor y explica que el objetivo era recrear un "un banquete imperial" con intervenciones artísticas hechas con materiales como la pintura o la plastilina. Los platos de los vecinos se han creado en un taller de este equipamiento y los de los artistas son fruto de una convocatoria abierta. La premisa para todos ellos era que los platos contaran historias. De entre las intervenciones de los artistas locales, destacan Ausencia, de Daniela Cortés que, a través de dos muñecos que se abrazan encima de un plato, toca el tema del hecho migratorio, o Burrito frito, de Agustín Centollo, que habla de la crisis de Argentina y concretamente critica al productor rural Julio Cittadini, que ha impulsado la comercialización de la carne de burro. También destaca la obra de Anital Cortés, que ha ilustrado el plato con tinta de tatuaje y Plat Endreça, del colectivo artístico Lacocota, que hace referencia al Plan Endreça del Ayuntamiento de Barcelona. Colaboración con Antoni Miralda Con todo, el proyecto ha contado con la colaboración de un artista de referencia que hace años que une gastronomía y arte: Antoni Miralda. Él, junto con Montse Guillén, es el impulsor de Food Cultura, una organización sin ánimo de lucro dedicada a la cultura alimentaria con sede en el barrio del Poblenou. Concretamente, Miralda ha diseñado los estómagos que han decorado los manteles de diez metros bautizadas como MANTEL- STMK, encima de las cuales hay los platos. La idea es que los visitantes dibujen aquello que asocian con el hecho de ser comensal de una mesa. Con estos diferentes elementos, la propuesta invita a una reflexión colectiva alrededor de la comida y la digestión. Desde El Sortidor se muestran satisfechos de poder colaborar con Food Cultura. "Tenemos relación porque hicimos una visita al estudio del Poblenou y se animaron a colaborar con nosotros", detalla el director, quien añade que la inauguración fue "un éxito" y que fue muy festiva, ya que se hizo en el patio del centro, desde donde pudieron colgar los manteles en el balcón. Más actividades que mezclan arte y cocina La programación de alPlat se encuentra en la recta final. Este jueves 4 de junio a las 19 h se presenta la obra de teatro Malas Hierbas, a cargo de La Simbiótica. La muestra es una invitación al universo íntimo y poético de un herbolario colombiano. El espectáculo se remite a historias relacionadas con las plantas y sus procesos de adaptación al territorio. Por otro lado, el jueves 11 de junio a las 19 h habrá un acto con Conversas Barcelona Associació, donde tres ponentes compartirán miradas y experiencias alrededor de la gastronomía y las artes, explorando los vínculos entre la cocina, la creatividad y la cultura. Desde el centro cívico aseguran que ya están preparando la edición de primavera de alPlat. El público puede escribir sus reflexiones alrededor de la comida en los manteles. Foto: Juan González del Cerro ]]></content:encoded>
      <enclosure url="https://www.amiccultura.cat/uploads/s1/45/47/3/al-plat-abril-2026-por-juan-gonzalez-del-cerro-atjuanfotojuanfoto-45.jpeg" type="image/jpeg" length="6841287"/>
    </item>
    <item>
      <title><![CDATA[Del cinturón rojo al rock: la revolución sonora del Baix Llobregat]]></title>
      <link>https://www.amiccultura.cat/es/reportajes/cinturon-rojo-rock-revolucion-sonora-baix-llobregat_806_102.html</link>
      <pubDate>Tue, 02 Jun 2026 08:00:00 +0200</pubDate>
      <dc:creator><![CDATA[Pere-Juventí Balcells]]></dc:creator>
      <category><![CDATA[Reportajes]]></category>
      <category><![CDATA[El Prat del Llobregat]]></category>
      <guid isPermaLink="true">https://www.amiccultura.cat/es/reportajes/cinturon-rojo-rock-revolucion-sonora-baix-llobregat_806_102.html</guid>
      <content:encoded><![CDATA[Hay una comarca catalana que siempre ha sido un territorio de música. De hecho, la gran mayoría de los artistas que han triunfado en las últimas décadas tienen raíces en este lugar: Rosalía, Aitana, Estopa… Por citar algunos. Seguramente, muchos ya sabéis de qué comarca estamos hablando: el Baix Llobregat. Un espacio de cruce, de fábricas, de barrios obreros y de gente llegada de todas partes que, a pesar de vivir en la periferia de Barcelona, ha construido una identidad cultural propia, intensa y combativa. Algunos lo consideran el patio trasero de la capital catalana, pero para el mundo cultural es, sencillamente, una tierra fértil. Y es que, más allá de ser una de las principales zonas productoras de hortalizas de Cataluña, también es donde más grupos de rock han nacido y han cultivado su futuro. Se cuentan por decenas. La pregunta, pues, es inevitable: ¿Por qué aquí? ¿Por qué es la comarca más rockera del país? Todo el mundo con quien hemos contactado para hacer el reportaje coincide: el Baix es la cuna del rock en nuestra casa. Y esto no es fruto de la casualidad. De la revolución industrial a la musical El carácter industrial y obrero de esta comarca es clave para entenderlo. Oliver Granadal, guitarrista de los Golden Rocks, de Sant Joan Despí, considera que detrás de esta concentración rockera hay sobre todo el espíritu de rebeldía y de lucha popular que tanto caracteriza a los bajllobregatinos: "Sobre todo en los años ochenta, el Baix era un pueblo obrero y bastante activista. Esto, y que hacía poco que habíamos salido de una dictadura y había una represión total, generó un movimiento cultural muy activo que buscaba referentes en otros países como el Reino Unido o los Estados Unidos". De hecho, el rock es un género musical que surgió en los años cincuenta en los EUA y que fue derivando en muchos estilos en los años sesenta, hasta llegar a nuestros días con un amplio abanico de propuestas y posibilidades. Sus letras a menudo desbordan amor romántico, pero también tratan un amplio espectro que se decanta hacia cuestiones políticas y sociales. Oliver Granadal: "En los ochenta, el Baix Llobregat era una zona obrera y bastante activista. La salida de la dictadura generó un movimiento cultural muy activo" El rock no es solo un estilo, "es una forma de vida que implica un desafío constante, a menudo también a las convenciones políticas y sociales más opresivas. Por eso es normal que, tradicionalmente, se haya asociado al extrarradio y a los barrios obreros". Lo dice Alicia Rodríguez, periodista y promotora musical, y una de las docentes que cada año imparte la Santako School of Rock, en los Juliols de la UB, unos cursos formativos de verano. Rodríguez explica que, en sus clases, el Baix Llobregat está muy presente. Mestizaje cultural La llegada masiva de personas provenientes de diferentes puntos de España entre las décadas de los años cuarenta y setenta del siglo pasado, motivada por la necesidad de mano de obra en una comarca en plena industrialización, favoreció un mestizaje cultural enriquecedor, explica Ernesto Barba, santboiano y el periodista musical en activo más longevo de la revista Ruta 66. Este proceso, según Barba, no solo contribuyó a la proliferación de bandas de rock, sino también a la aparición de múltiples manifestaciones artísticas que han convertido el Baix Llobregat en un foco cultural destacado. El periodista añade que el rock ha sido tradicionalmente una herramienta de expresión de las clases trabajadoras y de los colectivos más desfavorecidos; un vínculo que sigue siendo relevante hoy en día como forma de resistencia cultural y política. El Festival Altaveu de Sant Boi es uno de los mayores exponentes del rock en la comarca. Foto: Judit Fernández En este contexto, la escena musical de la comarca también tuvo un papel central dentro de lo que históricamente se conocía como el cinturón rojo de Barcelona, por el perfil obrero de la ciudadanía y por sus preferencias políticas. El periodista Eduard Cabré, uno de los integrantes del programa de Ràdio Castelldefels Lou Reed ha muerto, recuerda cómo el Baix fue un territorio donde la contracultura y la protesta social se manifestaron con fuerza: "Los jóvenes, testigos de la agonía del franquismo y de la resistencia de las élites por retener el poder, encontraron en la música y en los fanzines herramientas para canalizar su protesta y expresar su identidad". "Así, el rock y el punk se convirtieron en instrumentos de lucha y de cohesión social", insiste. Eduard Cabré: "En el Baix se respira música. No lo encontrarás anunciado en grande, pero si lo buscas, hay salas en cada pueblo donde se puede ver música en vivo En paralelo, la sociedad que se empezó a construir en aquella época de finales de la dictadura y principios de la democracia también tenía una mentalidad más abierta, urbana y cosmopolita, "con unas inquietudes culturales muy marcadas, visibles en la diversidad de géneros musicales alternativos vinculados al rock", afirma Aleix Costa, guitarrista de la banda Ratpenat y presidente de la asociación Esplurock. Una familia rockera muy extensa El rock en el Baix tiene mucha historia. Hay una lista infinita de bandas y de músicos que han construido sus carreras alrededor de este género musical. Muchos nombres, algunos de los cuales todavía suben a los escenarios, y otros que, desgraciadamente, ya nos han dejado. En Cornellà abrieron camino grupos como los míticos La Banda Trapera del Río, nacidos en el barrio de Sant Ildefons y considerados pioneros en rock urbano. Ahora justo hace dos años que murió su fundador y vocalista, Morfi Grei, quien convirtió el punk en un grito de resistencia social, con letras que expresaban la rabia de la realidad obrera, con canciones como Ciudad Podrida. "Podríamos decir una infinidad de grupos vinculados al rock de nuestra comarca, pero quienes marcan un antes y un después son ellos", defiende Costa. Alicia Rodríguez: "El rock es una forma de vida que implica un desafío constante a las convenciones. Por eso es normal que se haya asociado al extrarradio y a los barrios obreros" Aparte de los cornellanenses, algunos de los otros nombres imprescindibles para entender esta escena musical de los años setenta, ochenta y noventa son Decibelios, La Chusma, Último Resorte, Desechables, Neurastenia, entre otros. Todos ellos compartían la rabia contra el sistema y una fuerte conciencia de clase. Paralelamente, otras corrientes como la movida mod también dejaron huella, con grupos como Kamenbert, Sprays o Extra. En los años noventa, las bandas que fueron surgiendo ya se orientaron más hacia el pop, con grupos como Love of Lesbian, Sidonie o Beef, así como otras formaciones menos conocidas pero con propuestas atractivas como Phila, Valium o Perruzo, impulsadas por jóvenes con inquietudes creativas. Infinidad de eventos con rock en vivo La escena rockera del Baix Llobregat, sin embargo, no es solo historia, sino que continúa viva gracias a la transmisión de sus valores y a la pasión de los que participan en ella. Esto es así por la tozudez de los rockers, afirma Granadal, que reconoce que a los viejos rockers les cuesta retirarse. Ahora bien, se siente orgulloso del hecho de que el rock todavía esté bien vivo entre el público y las nuevas generaciones, lo que quiere decir que se han sabido transmitir los valores de rebeldía, unión, amistad y lucha a los jóvenes. La vida cultural en la comarca es intensa. Barba subraya que "es imposible disfrutar de todas las propuestas que se programan", tanto desde espacios públicos como desde entidades y asociaciones. "En el Baix se respira música. No lo encontrarás anunciado a lo grande, pero si lo buscas, hay salas en cada pueblo donde se puede ver música en vivo", comparte Cabré. Sant Boi es un ejemplo claro, con el Espai Weller, Les Muses o el Rubrifolkum, que organizan conciertos durante todo el año. Otros puntos de referencia son La Capsa del Prat, Els Pagesos de Sant Feliu o la Sala Padró de Cornellà. Unas salas que han sido clave para mantener todo este ecosistema musical, conjuntamente con la Salamandra o el mítico Vértigo, ya desaparecido. Aparte de las salas, también se celebran multitud de eventos, conciertos y festivales que llenan las agendas de todos los municipios de la comarca, como por ejemplo el CanviRock (Esplugues), el Can Mercader Festival (Cornellà), el Rojinegro (Cornellà), el Rock&Baix (Sant Joan Despí) o el Move Your Fuckin Brain (Molins de Rei), que nos demuestran que todavía hay una escena rockera fuerte en el Baix. También cabe mencionar el Festival Altaveu de Sant Boi, que cuenta con artistas locales: en la última edición lo hizo con el grupo Bons Nois de Sant Feliu de Llobregat. Por no hablar del Esplurock Fest, que este año celebra sus primeros veinte años de vida y que ya se ha consolidado como uno de los espacios de referencia musicales de la comarca. Julieta Cabré: "Tarde o temprano caes deslumbrado en la maravilla que es y la diversidad de subgéneros y artistas que engloba el mundo del rock" En la difusión de toda esta música rockera comarcal también han jugado y juegan un papel clave las emisoras locales, como Ràdio Sant Andreu, en Sant Andreu de la Barca, con el programa Hysteria, con Satur Rodríguez al frente, y los conciertos que cada año organizan en la Ermita de Santa Madrona, por donde han pasado artistas de la talla de Ñu o Susan Santos. En el año 1994 incluso pudieron disfrutar de Extremoduro. En Castelldefels, en su emisora local, el rock también tiene cabida con el programa ya mencionado antes, Lou Reed Ha Muerto, conducido por Cabré. Cada jueves por la noche transportan a los oyentes a una isla imaginaria poblada por los "cadáveres exquisitos" de las estrellas del rock. De este espíritu nace el Lou Reed Ha Muerto Fest, que se celebra en el Castillo de Castelldefels. Una realidad intergeneracional Es precisamente en esta ciudad donde encontramos uno de los relevos generacionales del rock en el Baix. Con solo quince y dieciséis años ya hacen ruido. Son los Estamviskun, con Julieta, Martina, Mario y Casto, una banda de punk-rock combativo con temas propios y conciencia de clase. "Todos nosotros hemos tenido contacto con el rock desde pequeños y, lo quieras o no, si tu entorno te mete dentro del mundo del rock, tarde o temprano caes deslumbrado en la maravilla que es y la diversidad de subgéneros y artistas que engloba", dice Julieta Cabré, la vocalista del grupo. Julieta Cabré es una joven promesa del rock en el Baix Llobregat. Foto: Ramon Hernández Al otro lado del espejo están The Blue Majer's, en El Prat de Llobregat, un grupo formado por músicos veteranos con edades que superan los sesenta, setenta y ochenta años y que continúan ensayando cada lunes en La Capsa. También llevan a cabo una importante labor pedagógica llevando el rock a las escuelas y explicando todas las aventuras que han podido vivir alrededor de la música. Y son contundentes sobre la continuidad de este género musical. "El rock no morirá nunca", afirman con convicción. Un grito rockero que comparte la periodista Alicia Rodríguez, que afirma que este género musical pervive, a veces al margen del foco mediático, porque tiene una red propia que lo mantiene encendido y alejado de los ciclos y las tendencias musicales. Por lo visto, pues, en el Baix Llobregat, si hablamos de rock, está todo atado y bien atado. Si hay un estilo musical que atraviesa toda su historia cultural de arriba abajo como un hilo eléctrico, es este. Una comarca que se puede considerar la cuna del rock en nuestra casa.]]></content:encoded>
      <enclosure url="https://www.amiccultura.cat/uploads/s1/45/41/7/mon6513.jpeg" type="image/jpeg" length="6164084"/>
    </item>
    <item>
      <title><![CDATA['Quería ser Maricón pero nací sudaca': el nuevo cabaret del Tantarantana]]></title>
      <link>https://www.amiccultura.cat/es/noticia/queria-ser-maricon-pero-naci-sudaca-nuevo-cabaret-tantarantana_804_102.html</link>
      <pubDate>Tue, 02 Jun 2026 08:00:00 +0200</pubDate>
      <dc:creator><![CDATA[Joana Justícia]]></dc:creator>
      <category><![CDATA[Noticia]]></category>
      <category><![CDATA[Ciutat Vella]]></category>
      <guid isPermaLink="true">https://www.amiccultura.cat/es/noticia/queria-ser-maricon-pero-naci-sudaca-nuevo-cabaret-tantarantana_804_102.html</guid>
      <content:encoded><![CDATA[Mazorra, intérprete y pedagoga de origen mexicano y residente en Barcelona desde 2015, presenta del 4 al 19 de junio en el Teatre Tantarantana del Raval de Barcelona el cabaret contemporáneo Quería ser Maricón pero nací sudaca. Se trata de una autoficción que combina performance y música para revisar su experiencia vital queer marcada por el estigma de la migración y la identidad. A medio camino entre la memoria personal y la denuncia colectiva, la autora e intérprete de este montaje denuncia la discriminación recibida en su país de origen por motivos de orientación sexual y las diferentes formas de racismo que ha vivido en Barcelona, a menudo ligadas al origen, el acento o la clase social. Quería ser Maricón pero nací sudaca es un monólogo íntimo, crítico, político y provocador, a ritmo de cumbia y mariachis, y con una puesta en escena llena de color que, como dice la autora, busca hacer un "gesto de resistencia íntima, un archivo emocional y un ritual de exorcismo y memoria". Así, Mazorra abre una ventana a su vida, marcada por la tensión entre su cultura mexicana y las "promesas vacías de Europa". Con un equipo artístico integrado mayoritariamente por migrantes, mujeres y personas disidentes, en la obra destaca el acompañamiento dramatúrgico y la dirección de Oriol Morales y Pujolar, así como el diseño de sonido y la dirección escénica de Erik Forsberg. El montaje cuenta también con el diseño audiovisual de Queer Falafel y el vestuario de Rodrigo Muñoz. Completa el equipo el diseñador mexicano de espacio escénico e iluminación Edgar Mora, que llega a Barcelona con la voluntad de transformar el teatro en un pequeño rincón de México. Mazorra es fundadora y directora artística del colectivo Parece una tontería. Foto cedida Sobre la autora Mazorra es fundadora y directora artística del colectivo Parece una tontería. También fue actriz de la prestigiosa compañía Els Joglars entre 2016 y 2020. En 2020 escribió e interpretó Migrant (Tantarantana, Festival Mutis), texto que editado en 2022 de la mano de Ediciones Mutis. Como directora ha participado en más de diez montajes, entre los que destaca Girls Like That (Versus, Tantarantana, nominada a mejor espectáculo de pequeño formato en los Premios Butaca 2022).]]></content:encoded>
      <enclosure url="https://www.amiccultura.cat/uploads/s1/45/32/7/queri-a-ser-marico-n-pero-naci-sudaca-mazorra-temporada-25-26-27.png" type="image/png" length="318965"/>
    </item>
    <item>
      <title><![CDATA[Danza, performance y teatro físico que exploran la infancia]]></title>
      <link>https://www.amiccultura.cat/es/noticia/danza-performance-teatro-fisico-exploran-infancia_803_102.html</link>
      <pubDate>Tue, 02 Jun 2026 08:00:00 +0200</pubDate>
      <dc:creator><![CDATA[Joana Justícia]]></dc:creator>
      <category><![CDATA[Noticia]]></category>
      <category><![CDATA[Ciutat Vella]]></category>
      <guid isPermaLink="true">https://www.amiccultura.cat/es/noticia/danza-performance-teatro-fisico-exploran-infancia_803_102.html</guid>
      <content:encoded><![CDATA[Danza, performance y teatro físico para explorar la infancia, las muñecas y aquello siniestro que habita en los gestos aprendidos. De esto trata Peti-suis, un espectáculo que se puede ver entre jueves y domingo de esta semana en el Antic Teatre del Raval de Barcelona. La función es a las 20 h los cuatro días. El espectáculo cuenta con la dirección y la dramaturgia de Lucía Flores y las interpretaciones de Mar García, Lucía Flores, Pepe Lolo, Mariona Marta y Alicia Sáez y las actuaciones extra de Carlota Malo, María Fans y Javi Soler. El espectáculo, recomendado a partir de los dieciséis años, es en castellano y dura 55 minutos. En cuanto a la autora, Lucía Flores Catalán (Puerto Lápice, 1992) es creadora, performer y educadora social establecida en Barcelona. Graduada en Coreografía e Interpretación por el Institut del Teatre, en sus espectáculos trata temas como el cuerpo como territorio político y relacional. Trabaja también desde un lenguaje interdisciplinario que combina danza contemporánea, teatro físico y clown, explorando las tensiones entre identidad, control y deseo. Con su compañía suPreema se reafirma contra el síndrome de la impostora con un guiño a la "su prima", un alter ego desvergonzado que irrumpe sin permiso. Su práctica, hecha desde el sarcasmo, habla de lo normativo y marginal. Ha desarrollado proyectos en residencia con el apoyo de espacios como El Corralito de Terrassa, el Centre Cívic Drassanes, Can Felipa, La Fornal y el Ateneu La Bòbila. Paralelamente, en los últimos años ha trabajado como intérprete en Barcelona, Madrid y Buenos Aires. Actualmente, combina la creación con proyectos de mediación y pedagogía, como es el caso de Carretera y Danza de la APdC. Las entradas valen 15 euros y se pueden comprar aquí. Ficha técnica Dirección y dramaturgia: Lucía Flores Coreografía: Lucía Flores en colaboración con las intérpretes Intérpretes: Mar García, Lucía Flores, Pepe Lolo, Mariona Marta y Alicia Sáez Extras: Carlota Malo, María Fans y Javi Soler Escenografía: Lucía Flores Vestuario: Lucía Flores y Emma Alfonso Torres Iluminación: María Bori Sonido: Román García, con colaboración de David Mormeneo Asistencia espacio sonoro: Javi Soler Asistencia de movimiento: María Bori, Anna Hierro Asistencia de dramaturgia: Roberto Fratini Coproducción Antic Teatre (Barcelona) con el apoyo del CC Drassanes (Barcelona) y Sala La Fornal (Mallorca)]]></content:encoded>
      <enclosure url="https://www.amiccultura.cat/uploads/s1/45/30/8/peti-suis-antic-1920x1282.jpeg" type="image/jpeg" length="309836"/>
    </item>
    <item>
      <title><![CDATA[Sant Joan Despí celebra los cien años de uno de sus barrios con la edición de un libro]]></title>
      <link>https://www.amiccultura.cat/es/historia/sant-joan-despi-celebra-cien-anos-sus-barrios-con-edicion-libro_805_102.html</link>
      <pubDate>Mon, 01 Jun 2026 11:03:17 +0200</pubDate>
      <dc:creator><![CDATA[Cesc Torras]]></dc:creator>
      <category><![CDATA[Historia]]></category>
      <category><![CDATA[Sant Joan Despí]]></category>
      <category><![CDATA[Literatura]]></category>
      <guid isPermaLink="true">https://www.amiccultura.cat/es/historia/sant-joan-despi-celebra-cien-anos-sus-barrios-con-edicion-libro_805_102.html</guid>
      <description><![CDATA[La publicación conmemorativa del centenario recoge la memoria oral de cuarenta vecinos y vecinas]]></description>
      <content:encoded><![CDATA[¿Te ves capaz de imaginar cómo era tu barrio hace cien años? ¿Qué edificios ocupaban las calles que hoy recorres cada día, qué tiendas había en las esquinas o qué historias se escondían detrás de las fachadas? Los vecinos y vecinas de Les Planes, en Sant Joan Despí, no necesitan hacer mucho ejercicio de imaginación. Coincidiendo con el centenario del barrio, se ha publicado Les Planes, 100 años de historias compartidas, un libro que reconstruye su memoria a partir de los recuerdos de cuarenta vecinos y vecinas. El volumen traza el retrato humano de un siglo de vida colectiva e invita a recorrer la historia de un barrio que ha cambiado tanto como las personas que lo han habitado. La historia comienza en 1925, cuando unas primeras casas empezaron a aparecer en unos terrenos junto a Cornellà. Aquella pequeña urbanización, conocida como Urbanización Badalona, sería la semilla de un barrio que aún tenía que crecer. Con los años llegarían nuevas familias, nuevas calles y nuevas manos dispuestas a construir un futuro. Muchas de aquellas casas las levantaron los mismos vecinos, en calles de tierra, sin alcantarillado y con el agua como un bien que había que ir a buscar lejos de casa. Sant Joan Despí celebra los cien años de uno de sus barrios con un libro que rescata sus historias El libro recorre estos cien años a través de los espacios que han marcado la vida cotidiana de Les Planes, como las plazas donde se han celebrado fiestas, carnavales y "Cruces de Mayo"; las calles que han visto crecer generaciones enteras; y los equipamientos que, tal como recordarán los más mayores del municipio, son fruto de reivindicaciones y manifestaciones. Y es que el barrio convivió durante años con fábricas, depósitos de combustible y grandes instalaciones industriales, pero las movilizaciones vecinales convirtieron estos espacios en algunos de los lugares más queridos de la actualidad: la biblioteca Miquel Martí i Pol ocupa los terrenos donde antes había una empresa cementera, y el parque de la Fontsanta, hoy el pulmón verde de Sant Joan Despí, fue en otro tiempo un vertedero. Allí donde antes había polvo, ruido y escombros, ahora hay libros, árboles y sombras. Entre las historias más singulares vinculadas al pasado del barrio se encuentra la del paseo del Gran Capitán, antiguo centro neurálgico de la vida social de Les Planes. Su nombre lo pusieron los vecinos del barrio, muchos de ellos llegados de Montilla, una ciudad cordobesa donde el Gran Capitán es el personaje histórico más reconocido. De hecho, los lazos con este municipio andaluz son tan fuertes que desde 1986 Sant Joan Despí está hermanado con él. La historia de Les Planes no se puede explicar sin la huella de las migraciones andaluzas que, a partir de la segunda mitad del siglo XX, contribuyeron decisivamente a modelar su carácter. Sant Joan Despí celebra los cien años de uno de sus barrios con un libro que rescata sus historias En este mismo paseo, durante los veranos, las terrazas se llenaban de familias que tomaban vasos de caracoles en caldo, una tradición llegada de Córdoba que acabó dando al paseo un sobrenombre afectuoso: el Paseo de los Caracoles. Más que un ejercicio de nostalgia, Les Planes, 100 años de historias compartidas es una invitación a mirar el barrio como un organismo vivo, hecho de memorias individuales que acaban construyendo una historia colectiva. Un homenaje a las personas que transformaron un conjunto de calles sin servicios en una comunidad llena de vida. Porque, al fin y al cabo, los barrios no los hacen las piedras ni los edificios: los hacen las historias que dejan en ellos sus habitantes.]]></content:encoded>
      <enclosure url="https://www.amiccultura.cat/uploads/s1/45/39/0/sant-joan-despi-celebra-els-cent-anys-d-un-dels-seus-barris-amb-l-edicio-d-un-llibre.png" type="image/png" length="1447169"/>
    </item>
    <item>
      <title><![CDATA[Redescubre Sant Adrià: Una mirada interactiva a nuestro legado]]></title>
      <link>https://www.amiccultura.cat/es/noticia/redescubre-sant-adria-mirada-interactiva-nuestro-legado_802_102.html</link>
      <pubDate>Mon, 01 Jun 2026 09:33:33 +0200</pubDate>
      <dc:creator><![CDATA[Laura Alonso]]></dc:creator>
      <category><![CDATA[Noticia]]></category>
      <category><![CDATA[Sant Adrià de Besòs]]></category>
      <category><![CDATA[Rutas]]></category>
      <category><![CDATA[Historia]]></category>
      <guid isPermaLink="true">https://www.amiccultura.cat/es/noticia/redescubre-sant-adria-mirada-interactiva-nuestro-legado_802_102.html</guid>
      <content:encoded><![CDATA[¿Quieres conocer los secretos que esconden las calles de Sant Adrià de Besòs? A menudo caminamos por la ciudad y pasamos por delante de edificios emblemáticos sin sospechar la fascinante historia que guardan sus paredes. Para romper esta barrera entre el presente y el pasado, el municipio ha consolidado una herramienta tecnológica clave: la Ruta Digital Patrimonial. Se trata de un itinerario autoguiado e interactivo diseñado para poner al alcance de todos el legado histórico, industrial y arquitectónico de la ciudad. A través de códigos QR instalados en placas informativas en puntos estratégicos, cualquier persona con un teléfono inteligente puede acceder a contenido documental exclusivo que no se encuentra a simple vista. ¿Qué puedes descubrir realmente? La ruta está estructurada para ofrecer una visión transversal de la evolución adrianense, desde sus orígenes hasta la modernidad: El pasado industrial: Puedes profundizar en la historia de la Fábrica de Cartón, conocer la antigua colonia textil de Can Baurier (un símbolo de la industrialización del siglo XIX) o entender el papel de las Tres Chimeneas no solo como icono visual, sino como motor energético del litoral. Memoria histórica y defensa: La ruta incluye el acceso digital a la información del Refugio Antiaéreo de la Plaza de la Vila, construido durante la Guerra Civil para proteger a la población de los bombardeos, ofreciendo una perspectiva sobrecogedora de la vida bajo tierra. Orígenes y arquitectura: También hay espacio para el patrimonio más antiguo, como la Iglesia Parroquial de Sant Adrià o las trazas del pasado agrícola que aún resisten el paso del tiempo. Una experiencia multimedia al aire libre Esta iniciativa no se limita a mostrar texto; cada parada de la ruta es una pequeña "ventana al tiempo". Al escanear los códigos, el usuario puede visualizar fotografías de archivo que muestran cómo era ese mismo lugar hace cien años, leer datos curiosos sobre la construcción de los edificios y, en algunos puntos, acceder a audios explicativos. Es el plan cultural perfecto: una actividad totalmente gratuita, accesible las 24 horas y al aire libre. Es una oportunidad única para hacer ejercicio, disfrutar de la ciudad y, sobre todo, aprender a valorar el patrimonio local que nos rodea. ¡Ya no tienes excusa para decir que no conoces la historia de tu ciudad!]]></content:encoded>
      <enclosure url="https://www.amiccultura.cat/uploads/s1/45/27/8/rutes-culturals-st-adria.png" type="image/png" length="3313460"/>
    </item>
    <item>
      <title><![CDATA[La rumba que hace raíces en el Bon Pastor]]></title>
      <link>https://www.amiccultura.cat/es/noticia/rumba-hace-raices-en-bon-pastor_801_102.html</link>
      <pubDate>Mon, 01 Jun 2026 08:00:00 +0200</pubDate>
      <dc:creator><![CDATA[Joana Justícia]]></dc:creator>
      <category><![CDATA[Noticia]]></category>
      <category><![CDATA[Sant Andreu]]></category>
      <guid isPermaLink="true">https://www.amiccultura.cat/es/noticia/rumba-hace-raices-en-bon-pastor_801_102.html</guid>
      <content:encoded><![CDATA[A principios de 2022, el Ajuntament de Barcelona y la Generalitat realojaron las Casas Baratas del Bon Pastor de Barcelona. Casi una cincuentena de familias empezaron a vivir en viviendas públicas en edificios que formaban parte del proceso de remodelación de este barrio del distrito de Sant Andreu. Meses antes, alumnos de primaria del Institut-Escola El Til·ler, especializada en música, creaban La Rumba del Bon Pastor, una iniciativa comunitaria impulsada por la Associació Artixoc y la Cooperativa La Fàbric@, con el apoyo del músico Oriol Luna y del ICUB, con el objetivo de que los niños conocieran el pasado y presente del barrio. De hecho, en su momento el proyecto tocó de cerca a algunos de aquellos alumnos, ya que había quienes vivían en las Casas Baratas con sus familias. Pasados cuatro años, La Rumba del Bon Pastor ahora vuelve transformada en el marco de la edición de este año de Calidoscopi, un programa cultural del distrito de Sant Andreu. Mañana, martes 2 de junio, en el Centre Cívic Bon Pastor a las 17 h, el proyecto se presenta en formato de espectáculo en vivo. El directo será también la materia prima para el nuevo videoclip que Jep Jorba, creador audiovisual especializado en cultura y storytelling, grabará durante la actuación. "Las casas parecían una lata de sardinas, no tienen terraza ni balcón. Y salíamos a la plaza con las sillas para comer la butifarra y el turrón. Ciertamente, parecían pequeñas, pero dentro cabía todo el mundo", cantaban en 2022 desde las antiguas Casas Baratas aquellos alumnos que ahora están en la ESO. Aquellos niños ahora son adolescentes y en los últimos meses han incorporado reggaeton, bases electrónicas e instrumentación en directo a la pieza original acompañados de Francesc Llull Pons, profesor de música del Institut-Escola El Til·ler, y Tuna Pase, compositora, improvisadora y etnomusicóloga nacida en Estambul y establecida en Barcelona. El proyecto ha revivido gracias a la colaboración que el Institut-Escola ha hecho con el Centre Cívic Bon Pastor. "Queríamos vincular proyectos de la escuela con el barrio y propuse recuperar aquella rumba", detalla Pons. El proyecto se incorporó al programa Calidoscopi de este 2026 y, enseguida, alumnos y profesores se pusieron manos a la obra. Oriol Luna, creador de la rumba original, ha compartido los acordes de la pieza y, por un lado, el profesor de música del centro ha adaptado la canción para que los alumnos la toquen con guitarra, bajo, teclado y batucada, y por el otro, Tuna Pase se ha dedicado a la parte del reggaeton y las bases electrónicas. Una escena del videoclip, grabado en 2022 en las antiguas Casas Baratas del Bon Pastor. Foto: Youtube Conocer la historia del barrio Àgia Luna es la directora de Artixoc, una entidad del barrio de la Bordeta que hace 27 años que crea proyectos relacionados con el teatro comunitario con jóvenes, como es el caso de La Rumba del Bon Pastor. Luna se muestra contenta de que aquel proyecto de 2022 vuelva a tomar forma. Ella recuerda el proceso creativo, que se centró en recuperar la memoria histórica del barrio, ya que los alumnos conocieron la zona de la mano de diversos vecinos y entidades: "Nos fijamos en la vida cotidiana, en cómo aquellas casas, como dice la canción, antes eran una lata de sardinas. Lo hicimos con los tres pilares de todos nuestros proyectos: el rigor, la vida cotidiana y el humor". Con todo, ¿qué reflejo del Bon Pastor hace la rumba? "Habla de una gente luchadora que vivía en un barrio-frontera y que tenía un pasado de izquierdas", añade Luna. La idea que resume la canción es el hecho de que el Bon Pastor formó parte del municipio de Santa Coloma de Gramenet hasta el año 1945, cuando se anexionó a Barcelona. El martes el proyecto volverá a sonar, pero ahora sin las Casas Baratas de fondo (a excepción de las incluidas en el MUHBA), ya que el pasado septiembre terminó el derribo de las que quedaban y ahora se tiene que empezar la construcción de edificios de alquiler social y con servicios para gente mayor. "Todo lo que sale en el videoclip, fue al suelo", comenta la directora de Artixoc. Aunque el trabajo de ahora ha sido más musical que histórico, el profesor comenta que retomar el proyecto ha servido para que los "alumnos que no están familiarizados con el barrio o viven fuera conozcan el pasado y el presente a través de la música". En definitiva, es evidente que de arte y de aprecio por el barrio no falta en esta escuela. Así lo demuestra la parte final de la canción: "Y mirad qué chula es nuestra escuela, que resulta que también es un instituto. Tenemos patio, árboles y rocódromo y hacemos clases de teatro y nos encanta hacer música en las aulas".]]></content:encoded>
      <enclosure url="https://www.amiccultura.cat/uploads/s1/45/15/2/casa-fons.jpeg" type="image/jpeg" length="6205185"/>
    </item>
    <item>
      <title><![CDATA[La Barcelona que casi nadie visita]]></title>
      <link>https://www.amiccultura.cat/es/noticia/barcelona-casi-nadie-visita_800_102.html</link>
      <pubDate>Mon, 01 Jun 2026 08:00:00 +0200</pubDate>
      <dc:creator><![CDATA[Pere-Juventí Balcells]]></dc:creator>
      <category><![CDATA[Noticia]]></category>
      <category><![CDATA[Barcelona]]></category>
      <guid isPermaLink="true">https://www.amiccultura.cat/es/noticia/barcelona-casi-nadie-visita_800_102.html</guid>
      <content:encoded><![CDATA[Barcelona es una ciudad que a menudo es reconocida en todas partes por sus grandes iconos turísticos: la Sagrada Familia, el Park Güell, la Casa Batlló… Pero bajo esta capa se esconde una ciudad más tranquila, y mucho menos conocida y concurrida, donde hay unos espacios que no suelen aparecer en las rutas habituales, pero que explican fragmentos muy valiosos de la historia, la cultura y la vida de los barrios. Desde refugios de guerra hasta antiguos monasterios o masías convertidas en restaurantes, estos lugares permiten ver la ciudad con otros ojos y disfrutarla, sin aglomeraciones. Refugio antiaéreo en Sant Andreu Bajo la Societat Cultural de Sant Andreu se conserva un refugio antiaéreo que recuerda la vida cotidiana durante la Guerra Civil y la importancia de la memoria histórica en el barrio. Este espacio se puede visitar actualmente. Se puede ver los martes, y algunos sábados. El precio para entrar es de 2 euros por persona y gratuito para las personas asociadas a la entidad y a la FAC, la Federació d'Ateneus de Catalunya. Para más información y reservas, podéis escribir un correo electrónico a infolalira@gmail.com. Más allá de esta visita, La Lira acoge diferentes secciones en su sede vinculadas a disciplinas como el Club de Ajedrez, el Club de Tenis de Mesa de Sant Andreu o el Grup Sardanista Maig y el Orfeó La Lira, entre otros. Por otro lado, también tiene una programación teatral regular. Podéis consultar toda la programación en su página web. Can Basté y la fotografía de barrio En Can Basté la fotografía es protagonista desde hace más de treinta años con exposiciones y actividades que han convertido el espacio en un punto cultural de referencia. Puedes consultar toda la programación del centro en su web y visitarlos lunes de 16 a 21.30 h; martes a viernes, de 9.30 a 14 h y de 16 a 21.30 h; y sábado, de 10.30 a 14 h y de 16.30 a 20 h. Podéis llegar en transporte público con bus (34, 47, D40, D50, V27, V29, H6) o metro (L5, parada Virrei Amat). Las pinturas escondidas de Les Corts El interior de la Iglesia del Remei de les Corts esconde pinturas que sorprenden a muchos visitantes y que forman parte de un patrimonio poco conocido. En el interior de la iglesia se representan cuatro santas mujeres del Antiguo Testamento, en unas pinturas del todo sorprendentes, porque pocas veces las vemos representadas. Son Sara, Judit, Ester y Ruth. Si nos desplazamos hacia el lado derecho, en dirección al presbiterio, encontramos cuatro hombres del Antiguo Testamento "escogidos por Dios para mostrar la revelación profética del Mesías": Abraham, Moisès, David y Elies, que la Biblia dice que participaron en la historia de la salvación, "manteniendo su fe viva incluso en los momentos más difíciles". Una masía en plena ciudad El restaurante Can Travi Nou permite entrar en una antigua masía catalana que conserva la esencia rural dentro del tejido urbano. Esta aún mantiene la estructura propia de las masías catalanas, de planta rectangular y con dos pisos. Durante la década de 1920, la masía se reformó por encargo de los nuevos propietarios y se convirtió en una residencia señorial. A pesar de las diversas intervenciones, o precisamente gracias a ellas, el edificio permite entender su evolución a lo largo del tiempo, así como el modus vivendi de sus habitantes desde el siglo XVII hasta principios del siglo XX. El restaurante Can Travi Nou está ubicado en una masía del siglo XVII, en el antiguo camino de Sant Cebrià, hoy calle de Jorge Manrique. Foto: Ajuntament de Barcelona El campanario gemelo del de la Vila de Gràcia Gràcia tiene, entre sus calles y plazas, un montón de historias que esperan ser descubiertas. Más allá de sus espacios más conocidos, hay rincones que a menudo pasan desapercibidos y que explican episodios sorprendentes de esta antigua villa. Uno de estos es Can Pardal, un lugar que esconde un secreto poco conocido: un segundo campanario casi idéntico al que hay en la plaza de la Vila de Gràcia. Para entender esta singularidad hay que remontarse al año 1870, en un momento convulso de la historia. Aquel año tuvo lugar la revuelta de las quintas, un levantamiento popular contra el sistema de reclutamiento militar obligatorio. Gràcia, que entonces aún era un municipio independiente, fue uno de los escenarios destacados de esta protesta. El campanario de la plaza de la Vila, de hecho, jugó un papel clave, ya que sus campanas servían para alertar y movilizar a la población. A consecuencia de estos hechos, las autoridades tomaron una decisión contundente: prohibieron que el campanario municipal volviera a tocar. Esta medida no solo afectaba la vida cotidiana del barrio, sino también uno de sus principales símbolos de cohesión comunitaria. Y es, en este contexto, cuando apareció Can Pardal. Situado bajando por el torrente de la Olla, este edificio se convirtió en una respuesta inesperada a la prohibición. Vestigios de la Torre Melina En la zona de Torre Melina aún se pueden ver restos de una antigua finca señorial que marcó el paisaje del área. Este conjunto histórico se mantuvo hasta 1992, momento en que la torre desapareció coincidiendo con las transformaciones urbanas vinculadas a la construcción del hotel Rey Juan Carlos I. Este hotel cerró en 2020 y, después de un proceso de reforma intenso, reabrió las puertas bajo el nombre de Torre Melina Gran Meliá, recuperando el nombre original del espacio. Un santuario con vocación social En el año 1895 se ponía la primera piedra del santuario de Sant Josep de la Muntanya, un edificio de gran importancia religiosa y cultural, que está ubicado en el barrio de la Salut, en el distrito de Gràcia. Este templo, obra de Francesc Berenguer, colaborador habitual de Antoni Gaudí, recibe anualmente la visita de miles de peregrinos e incluye un centro de menores en riesgo de exclusión social, siguiendo la obra iniciada por la beata Petra de Sant Josep, impulsora del templo. La parroquia antigua de Sarrià En Sarrià, uno de los barrios con más identidad propia de Barcelona, hay una iglesia que forma parte de la memoria más profunda del territorio: la parroquia de Sant Vicenç de Sarrià. Su historia es tan antigua que incluso precede la formación del núcleo urbano, de la antigua villa de Sarrià. Los orígenes de este templo se remontan, según las primeras referencias, al siglo V, hecho que lo convierte en uno de los espacios religiosos más antiguos de la ciudad. A lo largo de los siglos ha sido reconstruido varias veces: hubo un templo románico consagrado en el siglo XII, posteriormente una iglesia gótica en el siglo XIV, y finalmente el edificio actual, de finales del siglo XVIII. El huerto medieval de Pedralbes En el Real Monasterio de Santa María de Pedralbes todavía se mantiene vivo un huerto medieval que conecta con la tradición monástica. El Huerto Pequeño del Monasterio, situado en la fachada sur del Real Monasterio de Santa María de Pedralbes, es un recinto amurallado de casi 3.000 metros cuadrados vinculado a la comunidad religiosa desde la fundación del convento en 1327. Durante siglos, las monjas cultivaban allí verduras, legumbres, frutas y hierbas medicinales para la alimentación y la medicina de la comunidad. El espacio, tradicionalmente llamado Huerto Pequeño, se encontraba delante de la sala de las Procuras, donde se almacenaba antiguamente la cosecha. Más allá de estos espacios concretos, la ciudad todavía esconde rincones poco transitados donde el ritmo baja y se puede descubrir una Barcelona más íntima y silenciosa.]]></content:encoded>
      <enclosure url="https://www.amiccultura.cat/uploads/s1/45/12/1/hort-abril-24.jpeg" type="image/jpeg" length="331833"/>
    </item>
    <item>
      <title><![CDATA[La plaza de Gracia que esconde un juego tradicional cargado de patrimonio]]></title>
      <link>https://www.amiccultura.cat/es/noticia/plaza-gracia-esconde-juego-tradicional-cargado-patrimonio_798_102.html</link>
      <pubDate>Mon, 01 Jun 2026 08:00:00 +0200</pubDate>
      <dc:creator><![CDATA[Pere-Juventí Balcells]]></dc:creator>
      <category><![CDATA[Noticia]]></category>
      <category><![CDATA[Barcelona]]></category>
      <guid isPermaLink="true">https://www.amiccultura.cat/es/noticia/plaza-gracia-esconde-juego-tradicional-cargado-patrimonio_798_102.html</guid>
      <content:encoded><![CDATA[En la Vila de Gràcia, hay un rincón que es todo un espacio cargado de historia. Es la plaza de la Revolución de Septiembre de 1868, conocida popularmente solo como la plaza de la Revolución. Este lugar graciense ha cambiado de nombre diversas veces a lo largo de su historia, un hecho que refleja los diferentes contextos políticos por los cuales ha pasado la ciudad, desde referencias más monárquicas, hasta otras más republicanas, las relacionadas con el Sexenio Democrático y la Primera República Española. La plaza de la Revolución: hoy Actualmente, esta plaza, es todo un punto de encuentro cultural y cotidiano para los vecinos del barrio. Tiene una forma rectangular y está rodeada de edificios de viviendas de planta baja y diversos pisos, que mantienen la escala característica de Gràcia. Uno de los elementos más singulares es la presencia de jacarandás, que en primavera llenan el espacio de tonos lilas y crean una atmósfera especialmente reconocible. La Fiesta Mayor de Gràcia, en su suelo Entre sus elementos más destacados, también hay un mosaico situado en el pavimento, instalado durante la Fiesta Mayor de Gràcia de 1997. Esta obra de arte cerámico representa el tradicional juego de la rayuela, pero reinterpretado con escenas festivas del barrio. De hecho, son dos grandes plafones de cerámica esmaltada que muestran la riqueza cultural de la fiesta mayor. En una de las rayuelas se pueden ver músicos tocando en un escenario delante del campanario de la plaza de la Vila, vecinos bailando, gente adornando calles y cenas populares. La otra rayuela representa elementos más tradicionales del séquito festivo: cabezudos, bastoners, gigantes, el dragón, castellers y el escudo de la Vila de Gràcia. Un elemento que ya se ha convertido en todo un emblema. Este conjunto cerámico convierte el suelo de esta plaza en una auténtica narración visual de la cultura popular graciense, que los 365 días del año está presente en este rincón. Forma parte del Inventario participativo El mosaic del meu barri, que documenta estas intervenciones artísticas en el espacio público. La plaza también tiene un pasado más oscuro Más allá de la luz que provoca ver a los niños jugar a un juego tradicional y cargado de cultura popular, esta plaza, también esconde un pasado subterráneo: bajo el pavimento se conserva un refugio antiaéreo descubierto en 1995. Un elemento que nos recuerda los momentos de conflicto vividos en la ciudad y añade una capa más a su historia compleja.]]></content:encoded>
      <enclosure url="https://www.amiccultura.cat/uploads/s1/45/09/7/gracia-amic-cultura.jpeg" type="image/jpeg" length="445190"/>
    </item>
  </channel>
</rss>
