La fotógrafa Marta Mas presenta hasta el 31 de julio Viure o l’estigma de la raó en la Galería H2O de Barcelona (calle de Verdi, 152). Se trata de un proyecto profundamente personal que toma como punto de partida los diarios de su abuela, diagnosticada con esquizofrenia y depresión, para reflexionar sobre la herencia emocional, el malestar estructural y la necesidad de encontrar espacios desde donde resistir y vivir.
La artista ha seleccionado fragmentos de los diarios y ha subrayado las ideas esenciales para que los visitantes puedan seguir más fácilmente la lectura. Junto a estos textos conviven fotografías analógicas de Mas que retratan escenas de la cotidianidad, que explican momentos y experiencias íntimas.
Inmersas en un profundo sufrimiento psicológico
La abuela de Mas era una mujer de Gavà que, según explica la fotógrafa, vivió una época en que las mujeres "solo podían estar en casa, ser putas o monjas". Una generación que, en palabras de Mas, quedó atrapada dentro de sus hogares hasta el punto de que muchas mujeres acabaron inmersas en un profundo sufrimiento psicológico. Para la artista, lo que vivió su abuela no es solo una historia individual, sino el reflejo de un malestar compartido por toda una generación. Y aquí radica la importancia de poder exponer unos textos así de personales, ya que muchas mujeres podrán sentirse identificadas.
"Hay un malestar que es estructural", defiende Mas, que utiliza esta historia familiar para plantear una mirada más amplia sobre las condiciones que han marcado la vida de muchas mujeres. Su abuela convivió con la esquizofrenia y la depresión, pero el núcleo familiar impidió que fuera ingresada. "Querían ingresar a mi abuela, pero el núcleo familiar no lo permitió", recuerda. Según relata, esto hizo que mantuviera siempre el contacto con la realidad y que sus familiares no tuvieran la sensación de que hubiera perdido completamente la conciencia de lo que vivía. Y aquí también está la clave de todo: la familia y cómo esta puede ser un puntal muy importante para sostener este tipo de situaciones.
Sobre si no le da miedo exponer la intimidad de su abuela: responde contundente: "Es la historia de muchas mujeres, y ellas se verán reflejadas de alguna manera en las duras palabras de mi abuela". Un hecho que explica que ya pudo experimentar el año 2020 cuando publicó El principio de Arquímedes, donde hablaba de una ruptura y su duelo personal, pero lejos de eso los lectores encontraron su propia historia personal, y no la de Mas.
Un proceso vital propio y compartido
La exposición también habla del proceso vital de la propia Mas. La artista explica que el proyecto nace de una etapa marcada por una "ansiedad galopante" ya desde bien joven, alimentada, en parte, por el miedo a acabar desarrollando una situación similar a la de su abuela.
La muestra explora la relación entre la herencia generacional y el miedo a acabar como su abuela y el miedo a morir. O, más bien, a no haber vivido lo suficiente. Ante esta inquietud, Mas sitúa la fotografía como una herramienta capaz de construir refugios. Con unas imágenes que nos muestran diferentes espacios de intimidad con momentos sencillos del día a día que Mas ha convertido en su antídoto ante este malestar.
Vivir en el presente: la solución
La artista asegura que su propio proceso personal ha consistido precisamente en centrarse en "el aquí y el ahora". Esta manera de mirar el presente, explica, le ha permitido reducir la angustia y encontrar una forma de reconciliarse con la vida cotidiana. Las fotografías recogen, pues, estos instantes aparentemente insignificantes, pero que van adquiriendo una gran fuerza cuando son compartidos con las personas que más quiere.
Mas explica que "el peso de los gestos simples, los de la comunidad y la gente que amamos, combaten el aislamiento y nos reencuentran, por fin, con la vida". Esta idea atraviesa todo el proyecto y convierte las imágenes en una reivindicación de los pequeños espacios de cuidado y de afecto como formas de resistencia ante el sufrimiento.
La galería "más bonita de Barcelona"
Mas considera la Galeria H2O "la más bonita de Barcelona", un escenario ideal para acoger esta propuesta en la que la fotografía dialoga con los escritos íntimos de su abuela. Esta galería abrió en octubre de 1989 con una exposición de dibujos de proyectos de arquitectura del joven arquitecto holandés Ben van Berkel. En 1995 puso en marcha el proyecto editorial de la colección Les Idiotes, dedicada a la publicación de textos literarios. Actualmente, programa exposiciones de arquitectura, diseño, fotografía y arte contemporáneo.
Marta Mas: fotografía y filosofía
Marta Mas Girones (Begues, Barcelona, 1995) es una fotógrafa especializada en retrato y formada en Filosofía. Su trabajo se centra en explorar la intimidad y la autenticidad de las personas que se sitúan delante de su cámara. Entre sus proyectos destacan su primer libro, El principio de Arquímedes (Penguin Random House, 2021), la imagen del Teatre Lliure (temporadas 2024–2027), colaboraciones con medios como Forbes y El País Semanal, y la realización del set de retratos de los premiados de la 40ª edición de los Premios Goya (2026).
