La setmana va arrencar amb l’estrena, just l’endemà del Dilluns de Pasqua, de Beethoven al nou espai La Fàbrica dels Teatres del Farró. Un espectacle-concert creat per Xavier Albertí i Albert Arribas, que explorar la profunda petjada estètica i ideològica que el compositor alemany ha deixat sobre la nostra contemporaneïtat. L’obra és una producció de Centaure Produccions, protagonitzada pel mateix Albertí, que es va estrenar el passat 27 de març al Teatre de Lloret, coproductor de la proposta. L’endemà dimecres, l’altre espai dels Teatres del Farró, La Gleva Teatre, va recuperar la proposta de teatre físic ÈXIT o EXIT que la companyia DueTeatre ja va estrenar al desembre a la sala Dau al Sec.
El mateix dimecres, la Sala Versus Glòries va estrenar El lladre de llibretes, una adaptació escènica de la novel·la homònima de Gianni Solla, ambientada a un poble rural de la Itàlia feixista de Mussolini, amb el qual el director i dramaturg David Pintó i Codinasaltas celebra vint anys de trajectòria escènica. L'actor Albert Triola encarna el protagonista d’aquesta història: un pastor analfabet que aprèn a escriure d’amagat.
Per la seva banda, el Teatre Tantarantana va oferir una doble estrena. Per una banda, Els Marquesets, tàndem artístic format per Toni Sans i Rubèn Montañá, que fa poc van col·laborar amb la creació de L’amor venia amb taxi de La Cubana, van presentar la comèdia existencialista Big Fake als Baixos 22 (la sala gran del Tantarantana). Per l’altra, a l’Àtic 22 (la sala petita) van arrencar les funcions de Com eliminar l’olor de lleixiu de les mans, una comèdia negra on la companyia Mala Idea fa un homenatge a les cambreres de pisos, la categoria més baixa en la jerarquia del sector turístic. Aquesta obra s’ha programat en el marc del projecte «Visionaris», una iniciativa del Tantarantana per apropar les arts escèniques a la joventut a través de la participació directa i on un grup de joves és convidat a escollir part de la programació del teatre.
Dimecres també hi va haver dues estrenes molt esperades: Tinc un bosc al cervell, obra de l'alacantina Guadalupe Sáez creada gràcies als Ajuts Benet i Jornet impulsats per la Sala Beckett, i Mil tres, say cheese (Les resurreccions de Don Giovanni), una òpera experimental de Cabosanroque que es pot veure al Teatre Lliure de Gràcia. El muntatge de la Beckett ha estat dirigit per Alícia Gorina i ens capbussa poèticament en un instant dramàtic de pèrdua familiar protagonitzat per Rosa Boladeras i una colla de joves intèrprets. Per contra, el col·lectiu Cabosanroque proposa una revisió del mite de Don Joan amb una mirada radicalment contemporània, tot buscant els punts en comú entre la música de Mozart i Bad Bunny.
Finalment, les estrenes de dimecres també van incloure l’obra [AGON]IA, un relat de ciència-ficció de Marcel Clement, carregat d’intriga còsmica i supervivència psicològica, protagonitzat per Berta Pipó Canadell sota la direcció de Victòria Boixadera.
Tot i que les funcions prèvies van arrencar dimecres, el dijous vam viure una altra de les grans estrenes de la setmana: l’esperada adaptació escènica de la celebrada novel·la d’Eva Baltasar Permagel (Club Editor, 2018), a càrrec d'Albert Pijuan i Victoria Szpunberg, que també en firma la direcció. Com en el cas de la Versus, l'obra és un monòleg protagonitzat per l'actriu Maria Rodríguez Soto i és la gran aposta de la temporada de l’Espai Texas.
El mateix dijous, El Maldà va estrenar Escenes d’una separació, una nova producció de la companyia El Eje, que suposa el debut de la guionista Eva Pauné Martínez com a dramaturga, sota la direcció de Mercè Vila Godoy. Es tracta d’una actualització lèsbica i contemporània de la sèrie Secrets d’un matrimoni (1973) d’Ingmar Bergman protagonitzada per Patricia Bargalló, Mar Pawlowsky i Eric Balbàs.
I al Centre de les Arts Lliures de la Fundació Joan Brossa es va viure una nit històrica amb l’estrena d’Els polítics, el primer text del reconegut dramaturg alemany Wolfram Lotz que s’estrena a l’estat. L’obra ha estat editada per Arola Editors amb la magnífica traducció catalana de Marc Villanueva Mir. És un poema riu que utilitza les cançons, la rima i les repeticions per fer avançar un discurs en bucle que denuncia la immobilitat contemporània d’una societat tenallada per la por, abonada a una queixa constant i reticent a polititzar-se. Un veritable repte interpretatiu encarat per Guillem Albasanz, Francesc Marginet, Sandra Pujol i Ainoa Ro
Dijous també hi va haver dues estrenes circenses: per una banda, La Badabadoc va presentar Búnker, una comèdia clownesca creada per Albert Requena i Christian Atanasiu, amb direcció de Carlo Mô i, per l’altra, l'Antic Teatre va recuperar Cruuu, un espectacle de la pallassa Diana Gaddish que ja vam poder gaudir al març de l’any passat dins el festival Dansa Metropolitana. Per la seva banda, el Mercat de les Flors va estrenar una proposta de gran format amb la coreografia RA! de Patricia Caballero, que reuneix gairebé una vintena d’intèrprets en escena.
El mateix dijous també es va estrenar al Teatre Gaudí Barcelona Por, adaptació de la novel·la homònima de Stefan Zweig a càrrec del creador i intèrpret Andreu Rifé. Un espectacle que parla sobre la basarda que ens paralitza i que Rifé feia temps que rumiava; de fet, el projecte va començar a perfilar-se fa un any gràcies a l’empara de la Fundació Romea. A partir de divendres, la mateixa sala també va recuperar el monòleg Dona i aspirador(a) que Helena Tornero va escriure per a l’actriu Míriam Escurriola Peña: un text estrenat el 2024 a la Sala Becektt i editat a la col·lecció «Zona d'Emergència» de Galés Edicions i l'Institut del Teatre. El text aborda algunes qüestions primordials de l'ecofeminisme i, en part, està inspirat pel curs «Teatre i Ecologia» que la directora anglesa Katie Mitchell va impartir a l’Obrador d’Estiu de la Sala Beckett l'any 2022.
Avui, divendres 10 d’abril, el Teatre Nacional de Catalunya estrenarà El sonall, el nou espectacle immersiu de Projecte Ingenu, amb dramatúrgia d'Alba Collado i direcció de Marc Chornet Artells que és, a la vegada, un exercici de memòria històrica i un acte de reparació basat en el cas real de Catalina Muñoz, executada el setembre del 1936 i enterrada amb el sonall del seu fill de nou mesos en una fossa comuna de Palència.
Per contra, el Teatre Eòlia acollirà el debut com a dramaturg de l'actor i comunicador cultural Nil Martín López amb l'estrena d'El dibuixant de laberints, una obra d'autoficció amb molt d’humor i tocs de realisme màgic, guardonada amb la Beca Odisseu Eòlia 2025. Una comèdia sobre les angoixes i inseguretats contemporànies, dirigida per Júlia Valdivielso, on les relacions paternofilials sobrevolen tot el muntatge.
A partir de dissabte, el Teatre Lliure de Montjuïc acollirà una proposta per a tots els públics: l’espectacle visual Kimu (La casa de todos), de la reconeguda companyia basca de teatre familiar Marie de Jongh. Una tendra i divertida proposta de màscares ideada per Jokin Oregi. I durant tot el cap de setmana també tornarà l'espectacle familiar Pintamúsica al Teatre Goya, una proposta de Viu el Teatre per a infants de 0 a 4 anys, que recorre l'univers de Joan Miró a través de la música, i que fa més d’una dècada que gira.
Finalment, el dilluns 13 d’abril, l'Espai Texas també recuperarà Mili KK, un espectacle de teatre documental verbatim sobre els moviments d’Objecció de Consciència i Insubmissió que van capgirar la relació de tota una generació amb el servei militar obligatori. Amb dramatúrgia de Jumon Erra i Marc Angelet, l'obra es va estrenar al Festival Temporada Alta 2018. Aquesta reestrena conserva l'actor Rafa Delacroix del repartiment original i incorpora a Xavi Navarro i Joan Marmaneu en substitució de Francesc Cuéllar i Alberto Lozano.
